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不赢也可以很辉煌
2008-07-26
等这片儿已经很久了.
当黑底白字的片尾字幕飘起的时候,我能说的只有一句:"真是没有枉费等它这么久."
读书的时候,每年会看两次<死亡诗社>.看到那些半大的孩子,穿着皮鞋踩在课桌上,大声的说:"船长,我的船长!"就觉得,这个世界是可以变得纯粹的.
过了这么多年,以现在的我去面对那时的我,我会走到那个因为一部励志片就激动得不能自已的我面前,轻轻拍拍对方的额头,低声说:"哪里会有这么简单的纯粹啊......"
励志.励的什么志?是激励得人热血沸腾,还是磨砺得人棱角全无?所以,当越来越多的片商直接把"励志"当卖点大呼小叫地吆喝着,我就开始把某些励志片当喜剧片来看了.
然而，就是有人敢用<我们人生中最辉煌的瞬间>来为一部电影命名.老实说,这个题目真的好大.有多少人能够一清二楚地看清自己的人生过程,然而站在某个制高点说,这就是人生最辉煌的瞬间.更何况,这辉煌说的是一群并没有赢的人.
韩国队与丹麦队的女子手球决赛之争名列2004年雅典奥运会十大经典比赛之列.对于手球运动所知甚少的我当然没有看过这场比赛.只是,据说那是一场异常惨烈的比赛.我很早以前就很认同,不管什么竞技运动,赢要赢得痛快,输要输得惨烈,尽兴于运动本身才是最重要的.比赛结果,韩国队最终获得亚军.
小时看<排球女将>,小鹿纯子的年轻教练曾经说,第二名和最后一名是一路货,所以获得亚军的他根本无心庆祝.这话其实让人寒心,成者为王败者寇.败了的时候,没有人会在意你之前的所有努力和艰辛.说什么过程比结果更重要,别说笑了.人们都说,英雄莫问出处.当你真的以一个结果扭转了自己的人生,没有人会追根溯源,看那结果之前的过程.而没有成功的人,更难有机会去让煽情的媒体人去追访他的"心路历程"吧.
所以,我就是要看一群与成功失之交臂的人,怎样坦然而自豪地说他们的最辉煌.文素利,金晶恩,严泰雄......由他们扮演"他们",着实让人吃惊.吃惊的不是大牌大牛,而是那一股子认真、较劲、不要命的劲道.导演很坦白,影片中添入一些杜撰.杜撰没有关系,真的杜撰要比假的真实更震撼.
一群老大不小的女子手球运动员,居然因为各种理由,要去参加奥运会.实际上,这整个手球队伍都是被歧视、怠慢、甚至奚落的.连一个高中男子手球队都让她们在练习赛中吃败仗,连女子举重运动员都可以在她们面前耀武扬威,连本队的年轻队员都可以对年长的队员抱怨、指责、针锋相对.有的时候,生活真是残忍.成功遥不可及，过去不再可及，年轻的人有稚嫩无力的青涩，长成的人有时不我待的困顿.
这一段的平铺直叙中，夹杂了太多惨痛和压抑.但是,我甚至觉得这一段比必然来临的高潮还让人回味无穷.前奥运金牌获得者也无法用一时的光辉掩盖生活的落魄;用药物推迟经期来配合比赛时间的老运动员因此终生无法生育;对爱情有憧憬的恨嫁运动员遇谁都不淑;本有成功人士姿态的临时女教练被体制抛弃时反而被抛弃得最彻底.甚至,失败者对着看似成功其实也失败的人说，手球只是她维持生计的工具.
没有人在这里歌颂什么体育的伟大,也没有人在这里呐喊奉献的高尚.她们在考虑比赛的同时，也要考虑生活.她们和有过矛盾,起过争执的队友说："要小心,不要受伤."让我心存感念.所有人都知道运动之中，受伤不可避免,可是还能够将心比心地体谅对方,这句听起来很平常的劝慰,比什么豪言壮语都来得贴心.
高潮的那一段当然是奥运决赛.我本已有心理准备,还是被震得七零八散.真的,不是被雷的,是被震的.比分落后,追平;领先,再落后,再追平.但是,体育也好,人生也罢,从来没有无限的平局.教练在点球决胜负之前说,不论结果,这是他人生中最辉煌的瞬间.
文素利扮演的角色,投失最后一球,也是至关重要的一球,画面无声,她的眼神是死寂的.看她那一瞬的面容,看她那一刻的眼神,体会与她一同站在与胜利间隔一丝距离的位置,我明白了那种坦然.没有人知道自己人生的制高点,或者,根本就没有这种制高点.有的时候,我们必须接受：成功与努力并没有完全必然的联系,所有的坚持都有可能会在瞬间成为徒劳.这无关游戏规则.而只是人生的一部分.
你接受了它,并且领略到这个结果依然是你人生中最辉煌的瞬间,这样,人生才能没有救赎也自成完整.
只有这样,没有赢并不是代表输,这句话才不会成为假大空.惨烈也才同样可以很痛快.而经历如此的辉煌之后,你也可以微笑地对着比自己年轻的人提醒着，"记住，不要让自己受伤."
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《肩外的恋人》——女人？女人！
2008-02-29
稍微长了些年纪，女人会变成什么样？
从我身边的80后及少数90后征集到的部分答案如下：
——变老、变丑、长皱纹
——极端、尖锐、恨嫁
——直奔更年期
——成为孩子他妈
——被工作累得够戗
——需要用眼霜
——八卦
——买更多的高跟鞋，大部分时间都不穿
……
——有趣
在听到有朋友报出上面列出的最后一个答案，我捏紧双拳，大喊了一声“Bingo”。朋友迷怔了半天，“怎么着，连这样的问题也有正确答案不成？”
不是，没有所谓标准答案。只是，我总算逮着一个和我有同样答案的家伙。我又问朋友，你为什么会觉得‘有趣’呢？
朋友仰着下巴，“我有一个中年女同事，非常BH。有一次，她给她老公打电话，非常嗲，嗲得……”他的十指在空气中凭空得抓着，似乎要抓一个恰当的形容词，“嗲得她身边的小朋友，包括我，全都酥了。我才知道，原来BH无比的男人婆也可以是名副其实的嗲精。那你又为什么会觉得‘有趣’呢？”
我看了一部电影，一个女导演导的关于女人的电影，有趣得紧。
朋友不服气，“女性导演操作女性题材，再优秀也有胜之不武之嫌。”
我答，不对，差别不在于这儿。在女性题材上，男导演可能是在拿女人说事儿，而女导演则直接说女人的事儿。
尤其是，这个女导演。
有的人，一生之中仅有一部精彩的作品足矣。而我只要想到她曾经导演过《…ing》，就无法掩饰自己对于她的尊敬和期待。这一次，她说的不是少女，而是女人，三十出头的女人。简介上说，电影中两个女人的友谊建立在不同的恋爱观之上。
这可真是个有趣的说法。三十岁的女人还只会在爱情上纸上谈兵吗？尤其是在这个时代？与她们讨论恋爱观这样的纯理论，就好象和饕餮天下的美食家理论是吃荤好还是吃素好。实际上，人家美食家才不稀罕讨论呢，他们其实一直就没闲着，最荤的、最素的，都要吃到嘴里，才能品到那种绝妙。
不好意思，这两个女人，都是偏爱荤菜的。有夫之妇的那位，妖娆；未婚有为的那位，洒脱。她们遇到的同样问题，就是，在她们认为自己的强项上高估了自己，在她们意想不到的挫折之中成全了自己。已经有人在评说，这并不是happy ending的电影了。而让我不觉得失望的是，女导演并没有把电影的高潮放到结尾，而是在推进的每个小节，都让人会心一笑，嗤笑或者苦笑；在面临碰壁的每个绝境都找到出口，好象，于众目睽睽之下跌了大跟头，马上又穿着最高的高跟鞋劲劲儿地扭着身子，不输人更加不输份。
独身的那个女人与自己的情人一同买眼镜。男人为自己选了一副眼镜，却为她选了一副同样款式的墨镜。在他们的感情之中，女人处于婚姻之外的第三者这样一个尴尬的地位。这眼镜的寓意有趣。他们的情路肯定艰难，同样款式的眼镜，暗示他们的某种契合。但是，男人带着眼镜，前路如何，他看得更清楚；而女人带着墨镜，光天化日之下，她会不会更盲目？
她是盲目的吧，她若无其事的时候，其实她深爱他；她怅然所失的时候，她却不了解他；她决定为他远赴他乡的时候，他们越来越远；她果断得独自转身时，没有想到对方有并不输于自己的果断，快刀斩乱麻，比她来得还利落。
我看着她夹着支根未燃的烟，想起以前也见过如此相似的美丽镜头，如出一辙。只不过，这一次，这支烟是关于过去的引线。爱情不可得，她难过，过去不可过，她更难过。在安慰别人的同时，她也获得了对自己、对母亲、对过去的谅解。她最后纯粹只为了一场演唱会远赴他乡，脸上却有重见初恋情人的神采奕奕。我喜欢。我喜欢她，更胜于她照的那些漂亮照片。
已婚的那个女人，在很多方面都有些拧巴。她的老公，让人颖悟，牛粪确实是滋养鲜花的良好肥料。可是，牛粪有时也会走神。而且，让牛粪走神的对象，看似不着调的野花，还是小野花，成熟的女人根本看不入眼。家花、野花斗智斗勇，就像桌面之下她们的鞋子，那么对照鲜明、那么力量悬殊。家花的，是名贵的高跟鞋，精致、养眼；野花的，是平常的娃娃鞋，幼稚到在此显得有些寒酸。但是，所有的短兵交接都在年龄上面反转了。无知、无畏、无礼，最后都可以在年轻这个招牌后面轻描淡写。老江湖的成熟女人发现，她搞不定了。
于是，闹。她要离婚。打一下，又赶着回去揉三下。结果发现，她打的那一下，并没有让老公闪了腰，而揉的劲道也早就有他人代劳了。怒了，之后，真离了。
离婚，没有让她悲惨，而是让她觉得自己悲惨。脱离婚姻，再次和社会接触，她骄傲的根基完全消失。而她自以为是的第二春，更像一片不堪的灰尘，玷污了她白色的内衣。这一段沮丧，确实让我抛开了开始对她的小小不爽。而她之后的奋力一挣，衣着光鲜出现在似乎与她格格不入的工作环境，我开始佩服她。再后来，她有招接招，完全扭转了自己的失败。其实那也不能算失败，用失利来说，更妥帖。
她再次拥有婚姻，而且懂得了婚姻。她还拥有了一个自己的孩子。她给未出世的孩子和自己都留下了极其美好的影像，美得感人。
关于电影，导演在很多地方，出其不意地用音乐渲染和放大，显示了女人独有的机警和聪明。关于照片，我想导演一定也爱死了摄影，不然不会在她的两部电影里，给不同的主角都按上了摄影师的职业，还给观众奉献了那么多让人感动的美好照片。
关于我最开始问的问题。其实，导演也都给了回答。
实际上，所有关于女人的问题，其最后的答案，都由女人自身给出了最出色的答案。
所以，
女人？
女人！
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那些飞扬的时光碎块
2008-02-17
几乎所有人都对自己的童年念念不忘。
为什么？
因为，我们变成现在这个样子，童年是最初的原因。
我尤其喜欢听身边的人絮絮叨叨地说起他们小时侯，好象对着光仔细得看老照片的底片：简单到黑白分明，又与实际的色彩完全相反，一颦一笑都需要从细小的差别之中小心辨认。
所以，在一部似乎平淡无奇的电影之中，看到于最恰当的时候闪回的童年片段，温柔再温柔，让人微笑。
蓝色自行车，看完电影，你自然会明了那是一辆什么样的自行车。但是，它原来的名字：The elephant on the bike——骑自行车的大象，却更是一个妙不可言的比喻。那头“大象” ，其实是一个人，就是电影的主人公。
主人公是一个清俊的大男孩，很年轻。然而，他虽是健康的，却也是残缺的。他的工作是在动物园做照顾大象的管理员，这总让我想起《恋爱的犀牛》里的马路。大男孩因为一种同命相怜的感情，把大象当做自己的同类。和大象在一起，他自然而完整。而稍微离开这个领域，他就不得不暴露在混合着怜悯和厌恶的空气之中。
他和这个世界，有着理所当然的疏离感，谁都可以看出，在生命中的某个部分，他始终是绝望的。这就回到那个古老的命题：当一个人的外在残缺不全的时候，他的内在还能完好无缺吗？
面对爱情，旁人不去审视他的感情，却先怀疑因为残缺的身体，他是否有这个资格；追求新的职业，他和职场里所有规则都格格不入，而最后时候有意无意间暴露的真实，却让他的坦白和努力变得荒谬。
他的隐痛，不知不觉中，成为了剧痛。疼痛爆发的时候，他却找到了自己的镇痛剂——童年时的爱和快乐带给了他无限的安慰。这男孩有不寻常的父亲，疼爱他的姐姐，以及虽然总不说话却甜美地像阳光一样的初恋小女友。每次这样的片段浮现，让人窒息的气氛也会突然转为馨香。小小年纪的他，会用父亲教诲的勇敢和善良，去保护自己的小小爱人。在很多时候，父亲的深情和坦率，都转为他的力量，让他为自己的初恋时而卤莽、时而细腻……
小的时候，我们都被教育一定要诚实，而长大以后，最亲近的人都可能责怪我们不够狡猾；我们还不会说话之时，最先被引导的就是拥有一个长大后的梦想，而一旦成年，所有的梦想似乎都应该被踩在脚下，你看不见那些人，但那些人的声音会浮在你耳边——你一定要现实；懵懂无知的时候，我们能感知生命中的第一次怦然心动，强大、清晰，力量无敌，而后来，我们可能让生活淹没一个叫做爱情的字眼，讪笑着，或者嗤笑着。
那些童年中最珍贵的人和事，到哪里去了？
电影中的大男孩，最终在现实之中，失去了那些珍贵的人，却找回了那些珍贵的事。后来他发现，父亲对于他的爱从他的童年一直延续到没有尽头，童年像实现的预言一样又再次成为他人生中的支点。初恋女友虽然湮灭，但是却将他们共同的记忆谱成曼妙的乐曲，在他重新寻找到自己的另一个世界时，传入他的耳际。生命是不断失去的过程，残缺的不求圆满，却也有自己的归宿；珍贵的也许流逝，但是记得拥有好过永远沮丧。
我想，当我老了的时候，我的记忆一定也不那么可靠，它会被岁月碾成碎片，飞扬在光阴闪逝的每一个瞬间，混在我的鼻息中让我想起某种味道，奏在我的耳边让我忆起某刻悸动。那些时光碎块关乎爱恋，关乎幸福，关乎生命得而复失的遗憾和释然，关乎无数向我飞驶而来的未知。
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《呼吸》
2008-02-14
金氏的电影，越来越多的表达让偶觉得隔膜，就好象他故事中的多数主角一般，失语起来。
从《漂流欲室》的郁狂，《收件人不明》的悲鸣到《春夏秋冬又一春》的禅语，金氏用其独特的影像语言表达出人性善恶狰狞的交汇纠缠。金氏对宗教的热爱，在《撒玛利亚女孩》二一添做五化作了故事的背景寓意。而到了《空房间》，其在监狱情节中的超现实表现，让偶也跟着空灵了一回，让原本反映现代社会中家庭，人伦间的市井百态，忽然变得玄虚模糊起来，可能是偶的理解力太浅，镜花水月般不解。每年均有作品推出的金氏，不论是《弓》，还是《时间》，他依然用惊世骇俗的故事情节来表现自己的所想，极具视觉张力的镜头，加上孤岛般的语境，令他的作品越来越寓言化。让各位看官从他沉默少语的镜头里，可以感觉到，牵引出更多的感慨，这便是看金氏影片的快感所在吧。从这点来说，《时间》更具现实批判意义，爱，是来自表象还是内心的吸引？变脸，混淆的是爱的对象，还是爱的本质？
而这一次，《呼吸》，依然是探讨都市男女的情感问题，但故事却是不按常理出牌。当初看故事梗概时即打上了问号，如何可以在监狱中谈一场情爱之恋？看到网上有人质疑《呼吸》与《我们的幸福时光》的相似之处，不禁哑然失笑。《我》片还是常人眼里你情我浓的悲情戏，而《呼》片，则是非常人可以想象，超越客观现实的畸情故事,让一段不可能发生的情事上演在众目睽睽下。如果说电影开始是一个人的臆想，当通过镜头把这种臆想告诉更多人的时候，这一次，金氏比以往走得更远，如果可以从正面去解读这非现实的影片,就象什么后现代之类的片子,偶知道,偶离那些可以理解金氏影片的小众,也越来越远,成了一个彻底的旁观者。
女人在童年时经历过的５分钟死亡，成为她可以和死囚沟通的体验。探访室,春,夏,秋季的旖旎如真，她如痴如醉的表演，让死囚有了某种期待，眼神变得柔和起来。而为什么这男人会杀死妻子和两个孩子，金氏没有告诉我们，或许他觉得这并不重要，重要的是他要在监狱这样森严阴沉的地方依然可以有男欢女爱的发生，甚至是情欲的获取。更具黑色意味的是，这一回，金氏象希区柯克一样出演了影片中的一个角色，这个角色并不是可有可无的跑龙套，而是躲在监视器后发号施令的监狱长，失意的妇人，待刑的死囚，外遇的丈夫，一一登场，在他的眼皮底下操控着故事的延展，现实与角色，此呼彼应。
爱情，已被说得太滥。呼吸中的女人和死囚，他们之间的情感，是爱情吗？不过是神经质的女人报复偷情的丈夫，而死囚感受到一种莫名的诱惑，谜一般的女人，为什么会这样地出现？这种微妙的情愫，是人在非常态下的一种应激表现，是女人对丈夫的极度愤怒，是死囚对这个女人的欲知。当最后女人捏住死囚的鼻子，用力吻他时，那窒息的感觉，是不是可以让死囚感受到女人曾感受到的死亡来临。而最后，他被狱友用臂腕勒死，那无法呼吸的瞬间，是不是他曾带给家人的罪恶？
影片在冷峻的对视中，却忽然变得温情起来，雪地里，那三个依偎着的雪人，爸爸，妈妈，孩子。他们静静地看着，女人和丈夫、孩子的嬉笑打闹，这个镜头竟让人恍如隔世，金氏最后还是用温情做为他最后的独白。想起金氏说起自己的家庭，想他不论是怎样的特立独行，冷观人世，同样需要一双温柔的臂弯。
《呼吸》，金氏的非一般情爱表达。那些失去情爱的呼吸，意味着一个死亡的开始？阳阳于夏香斋
2008.2
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幸福
2008-02-11
“我想要幸福。“ 恩熙整理好英洙的行李后，轻声说道。幸福是什么呢，和一个曾经陌生的人，一起吃饭，睡觉，然后慢慢变老。她曾以为，面前这个男人，可以陪她看旷野的风起云落，一起牵手走过林间的小径，可以在他的爱里安心地离开，这个清冷的世界。
40%的肺活量，八年来的疗养院生活，她清楚爱情意味着什么，那是比拥有健康还要远的梦。当有一天，爱情就这样突如其来时，弹着吉它的他唱着情歌，让她如何不贪心，她要尽情呼吸爱的氧气，并象健康的主妇一样打理着两个人的家庭生活。粗茶淡饭，劳做收割，望着身旁的他，她笑得很甜。看着游乐园里玩耍的他，她象孩子般开心地笑着，笑着，泪却象碎钻般涌闪。幸福，却是如此短暂。象“苦行僧”一样生活的他，虽然慢慢恢复了健康，却没有办法断了对烟酒的渴念，那是他过去活着的乐趣，是他身体记忆的快感，在灯红酒绿的都市，陷在女人们的温柔乡里。。。曾经的一切象泥沼般吞蚀着他，还有她的希望。
他，望着镜子中的男人，有些乱的头发，冷峻的眼神。一口啐去的唾沫，是厌恶，还是对过去的背叛？在爱恋与欲望之间，迟疑，挣扎过后，在醉意阑珊时，欲望战胜了爱。“你说你要和我分手”，明知她的心，却要借她的手，推开自己。这样是不是可以过得快活些，良心不会因此而愧疚太多。
一路狂奔的她，窒息的难受，失去爱人的痛，是死一般的心灰。
在他离开的身影后，她的哭泣声，越来越轻，越来越轻。
爱，残忍的幸福，许秦豪告诉给我们的故事注脚。比残缺生命更脆弱的，是人性，单纯的幸福不过是内心欲望的殉葬品。没有什么地久天长，相爱时说过的蜜语，是甘心服下的毒，酿成分手后浓烈的苦。
在她生命的最后一刻，他依偎着她，就象他们当初的约定一样。离开这个世界时，她并不寂寞，她带走了对他的爱，对他的不舍。
小屋里，男人的哭泣，是因了她，还是为自己。雪，茫茫，覆盖了来时的路。
幸福，是因为悲伤来过。
阳阳于夏香斋
2008.2.11
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手 望 纪念诞生帖
2008-02-10
【对我来说，没有商业电影和艺术电影之分。仅仅是拍摄一部正确反映我的性格和爱好的电影。首先，我要拍一部我想看到的电影。我自己有想看的电影，但没有人为我拍，所以只好自己来拍了。】——奉俊昊把Mr.奉的话引过来是为了表达开这个blog的初衷。对于曾经有过韩影回忆的我们，对于现如今韩影既期待又有小小悲凉叹息的我们，为了曾经拥有的回忆，为了曾经的热血沸腾，延续这个不能称之为梦想的手望。这里的文字或许都是主观，就是没有专业影评的隔岸观火的醍醐灌顶但都足以表达心声，沉入光影的那一刻，我们是自己来写自己想看的文字。
手写眼望，还有心灵的贴近。
诞生帖没有放在第一帖，算是一个尴尬的小叛逆吧。
为了应承一切仍在…ing的气氛。
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隔着肩的恋人—— 李美妍篇
2008-02-10
更喜欢影片的另一个译名《隔着肩的恋人》。越过旁人的肩膀，远远望着，想去爱，却又不能爱的那个人。
正婉，富有才华却缺少机遇的女摄影师，在世界更喜欢男孩的现实中，她深知一个人奋斗的艰辛与隐忍。童年的成长经历，母亲带来的创伤，让正婉不相信爱情，也不排斥性。
其实，如果她是不爱他的，她如何会和他在一起，一年半。明知有家室的他，明知他不能给她更多。但她依然渴望他的拥抱和热吻。暗房中，看着底片中的男人，这一刻，他才完全是属于她的，定格在她的视线里。
那滴落在华丽座椅上的红酒印，多象是心口上的一颗朱砂痣，叫人如何能忘？看着他和妻子家人在相机前的幸福状，不酸涩是假的。外遇的籍口，是寂寞的托词，还是家庭的隔阂，香奈儿装点的精致美丽，却敌不过耐克的随意洒脱。爱与不爱，就是这样的，无法计算，不能算计。
“一开始，你想从我身上得到什么？交流？性？还是解脱？”
“三者都是，也都不是。”
十字路口说好的分手，却依然抵不过对彼此的渴念。灵与肉的疯狂，是他们无法逃遁的命运死角。
终会有一个结局，不论是什么故事。打上石膏的她，一瘸一拐地走上回家的路。他，终不同路。
就象是夏日里不期而至的一场太阳雨，肉体的一刻交融，或许那根本没有什么意义，更象是唏嘘命运弄人后彼此的依恋，慰籍。MOM，给予了生命，也有记忆中的伤痛。Marco在母亲墓牌前那含泪的笑，在正婉怀中的痛哭，让她放下了对母亲的芥蒂。村院，相机前，执手微笑的妈妈，奶奶，正婉，三代女性的全家福。
“．．．不要从别人身上期待更多，如果爱一个人，就和他在一起，否则，就离开他。不要死抱住一些东西不放。一直向前看，还要好好照顾自己。”
片尾，去日本看福山雅治演唱会的正婉，笑得好美。
跃上湛蓝的天空，乘着银色的翅膀，向幸福飞去。
阳阳于夏香斋
2008. 2. 9
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隔着肩的恋人—— 李泰兰篇
2008-02-10
天，不晴也不雨，灰灰的，没有脾气。
独据一角的偶，象躲在暗处的窥视者，戴上耳麦，闪进光影移转的镜头里，偷笑着，看几个女人的情爱，婚姻，家庭。谁是谁的主角，谁是谁的结局？想起时下歌里常唱的调调。谁又不是，逃得过俗常的爱恨痴恋？
《肩膀后的恋人》，肆的推荐。一年来，想看的韩片总是N+1，但时间总是支离破碎地不能。安静地相遇，不只是周遭，还有心境。
《ING》女导演的第二部作品，李美妍，李泰兰的携手出演，是不是让人期待更多？
片头，随性哼唱的女声，流离的长长光影。不夜的都市，霓虹闪烁的玻璃后，美丽的胴体，是无处不在的诱惑。
“约会是约会，婚姻是婚姻”。熙秀（李泰兰）轻啜红酒后对好友正婉（李美妍）说道。面对好友正婉的一夜情爱，嫁为人妇的熙秀俨然隔岸观火状，却浑不知她的后院已着起了火。现实如她，知道与其孤身在男人主宰的世界里打拼，不如嫁个富足而平俗的男人，哪怕这个男人木讷得无趣。夫妻间的性事不是增进情感的润滑剂，却仿是一场乱伦，更象是物质的一次交易。当她得知老公找了个只是在年龄上胜她一筹的“情人娃娃”后，愤忿不平的她，离家并以“离婚”作为要挟老公回头是岸的筹码，却在无意中再度撞破这个男人与小情人在家里进餐，此时熙秀的底线彻底崩溃，强按怒火，轻扫眉黛，细描唇红，脱下婚戒，不甘地做回单身。
或许，熙秀一直相信，外遇不是爱….是意外。所以，当她重头学习开始新的生活，新的恋情，新的工作后，却发现，回过头，原谅过去，是最好不过的。那个在电话那头只会问“吃过没有”的男人，却是她的依靠，她喜欢他的邋遢和迟钝，喜欢他给予的婚姻生活。一场外遇，却是他们重新认识，重新开始的插曲。
“让我成为全世界最漂亮的女人”。摄影室，洁白如瀑的裙摆，夸张地簇拥着她。忽然落下的裙，象莲花般盛开，雪白的胴体，婴儿般圣洁。咔！咔！咔！正婉的镜头里，定格下熙秀最美的样子，黑白间的顾盼凝眸，笑颜如花。她们和孩子的胎照一起留在了2006年的夏。这一段镜头，爱啊爱极。
在这个刚融化了冰雪的冬天里，感受着影片中遥不可及的夏天，炽热的温度，是刚刚好的，温暖。
阳阳于夏香斋
2008/初二
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